Nationalité : U.S.A.
Genre : Drame, Historique, Romance
Durée : 2h 07 min
Date de sortie : 14 janvier 2026
Réalisateur : Oliver Hermanus
Acteurs principaux : Josh O’Connor, Paul Mescal, Chris Cooper
Lionel, jeune chanteur talentueux originaire du Kentucky, grandit au son des chansons que son père chantait sur le perron de leur maison. En 1917, il quitte la ferme familiale pour intégrer le Conservatoire de Boston, où il fait la rencontre de David, un étudiant en composition aussi brillant que séduisant, mais leur lien naissant est brutalement interrompu lorsque David est mobilisé à la fin de la guerre. En 1920, réunis le temps d’un hiver, Lionel et David sillonnent les forêts et les îles du Maine pour collecter et préserver les chants folkloriques menacés d’oubli. Cette parenthèse marquera à jamais Lionel. Au cours des décennies suivantes, Lionel connaît la reconnaissance, la réussite, et d’autres histoires d’amour au fil de ses voyages à travers l’Europe. Mais ses souvenirs avec David le hantent encore, jusqu’au jour où une trace de leur œuvre commune ressurgit et lui révèle combien cette relation a résonné plus fort que toutes les autres..
(L'avis exprimé par les rédacteurs de cette rubrique est indépendant du travail et des choix du Jury oecuménique.)
24 mai 2025
Tout commence par le souvenir d’une chanson d’enfance jouée au piano qui va rapprocher Lionel - venu à Boston pour intégrer le Conservatoire - et David, étudiant en composition musicale. A l’amour qu’ils ont pour la musique se mêle l’infinie tendresse de leur amour. La guerre les sépare mais les souvenirs restent. C’est alors qu’en 1920, ils se retrouvent pour enregistrer sur des cylindres le maximum de musiques populaires traditionnelles, afin qu’elles ne disparaissent pas dans l’oubli. Un souvenir marquant à jamais pour Lionel.
Cette quête à travers les forêts et les îles du Maine est une manière pour David de graver et de garder en mémoire les sons de la vie.
La musique tout au long du film et la nature, tel que le son d’une rivière apaisante, donne, en ressenti à ce petit chef-d’œuvre, une certaine quiétude.
La vie suit son cours et les chemins se séparent mais les souvenirs sont là. Avec une grande émotion, ce film nous dévoile que la simple collecte de chansons traditionnelles devient un moyen tout simple pour ne pas oublier et surtout pour ne pas passer à côté de quelque chose !
History of Sound est un film simple, émouvant et d’une grande beauté.
23 mai 2025
La pudeur, entre ces deux hommes, David et Lionel, chanteurs et musiciens universitaires, s’exprime par le silence et l’amour par les sons, sous la forme de chansons populaires.
Ces folk-songs sont là pour exprimer, à travers les mélodies et les paroles, les non-dits des protagonistes : c’est émouvant, sensible, authentique et nous fait chavirer. Le rythme est assuré par les différentes séquences narratives et servi par une palette de couleurs remarquables et des cadrages subtils en pleine nature. Les amateurs de film d’action et de violence, n’aimeront pas.
La première partie du film, en pleine première guerre mondiale, se présente comme un cheminement sur une portée musicale - dont chaque note symbolise l’avancée des sentiments et de compréhension mutuelle - tandis que la deuxième partie - à partir du Stabat Mater de Pergolese, chanté par une chorale à Rome - est moins intimiste avec un final un peu convenu et signe l’entrée de Lionel dans le monde des adultes de par l’abandon des chansons populaires.
Je promets un grand plaisir sensuel aux futurs spectateurs de ce drame historique et romantique.
22 mai 2025
Une rencontre peut transformer et marquer à tout jamais. En 1917, dans un bar de Boston, Lionel, un étudiant au conservatoire, entend la mélodie que chantait son père, un fermier du Kentucky. Au-delà des souvenirs qui remontent, c’est cette rencontre avec celui qui la joue au piano, David, qui va changer son destin. Une complicité artistique et amoureuse naît ce soir-là entre les deux hommes. Après quelques années passées sur le champ de bataille en Europe pour David, ils se retrouvent enfin et partent ensemble en quête des ballades traditionnelles américaines pour les graver sur les cylindres d’un phonographe. C’est la mission qu’ils se sont donnée mais une fois terminée, chacun reprend le cours de sa vie. Malgré leurs efforts pour s’intégrer dans la société de leur époque, leur expérience intense est elle aussi gravée, non pas sur un cylindre, mais dans leur mémoire. La musique traverse le temps et l’espace pour atteindre le cœur. Et nous découvrons avec bonheur ce folklore venu d’Irlande, parfois mêlé des prières d’esclaves affranchis. Tout en délicatesse et pudeur, le réalisateur nous offre une mise en scène épurée avec de magnifiques paysages et un rocking-chair au coin du feu pour parler des choses simples, à l’instar des paroles de ces chansons. Les mélodies ont la couleur des campagnes froides et rudes. Il n’y a aucune fausse note dans ce film, seulement celle que l’on se crée avec les regrets…
